Preisträger

Sich Huckepack nehmen zu lassen, erfordert vor allem Vertrauen. Vertrauen darauf, dass der Huckepacknehmer stark genug ist und den richtigen Weg einschlägt. Ein solches Vertrauen muss der namenlose Protagonist des diesjährigen HUCKEPACK-Preisbuches erst entwickeln – und entdeckt dabei, dass er sich letztlich selbst aus einer scheinbar ausweglosen Situation befreien kann. „So dunkel“ ist ein eindrucksvolles Bilderbuch, das nicht nur Kindern, sondern auch Erwachsenen Mut macht, sich im Vertrauen auf die eigene, innere Stärke selbst zu helfen.

Bereits zu Beginn der Geschichte ist der kleine Junge hin- und hergerissen zwischen zwei Vorgaben der Mutter, die für ihn in Widerstreit treten: Nicht zu spät nach Hause kommen! Nicht allein im Fahrstuhl fahren! Um die Mutter nicht in Sorge zu versetzen, entscheidet er sich (verbotenerweise) für den Fahrstuhl – und bleibt stecken! Da wird es „schwarz um ihn herum“ und „ganz still“. In diesem Schwarz sieht er nichts mehr und er ist zum Warten verdammt.

Diese aus seiner Sicht existentielle Notlage verängstigt ihn so sehr, dass er vor Anspannung die Luft anhält. Und so schaukelt sich während des Wartens seine Angst vor dem scheinbar unvermeidlichen Ende hoch – so hoch, dass letztlich nicht nur sein Herz, sondern alles in ihm klopft. Dieses fürchterliche Klopfen ist wie ein Weckruf, der Widerstand in ihm regt. Der Junge steht auf und versucht sich durch Faustschläge gegen die Fahrstuhlwand bemerkbar zu machen.

„Ich will raus!“, protestiert er laut- und willensstark. Sein Protest und seine Schreie um Hilfe verhallen jedoch. Der Widerstand des Jungen wird durch eine eindrückliche Schrei-Blase ins Bild gesetzt, in der die schwarzen, per Hand gezeichneten Großbuchstaben vor orangefarbenem Hintergrund zu lesen sind. Diese Seite steht beispielhaft für das gesamte Bilderbuch, in dem Text- und Bildelemente auf der Fläche variabel zueinander in Beziehung gesetzt sind.

Hierdurch werden gängige Erzählkonventionen des Mediums vom norwegischen Künstlerduo Constance Ørbeck-Nilssen und Øyvind Torseter unterlaufen. Die anreichernde Beziehung von Text- und Bildelementen bringt auch mit sich, dass nicht immer die Textebene erzählen muss, mitunter erzählt allein die Bildebene. Generell ist der Text auf das Wesentliche reduziert, indem kurze, prägnante Sätze dominieren.

Das Verhallen der Hilferufe kommt durch die Imitation filmischer Mittel wie dem Wechsel von halbtotaler Einstellungsgröße auf die Figur des Jungen hin zur Panorama-Ansicht auf den gesamten Hochhauskomplex besonders gut zur Geltung. Diese visuell ausgestellte und vom Jungen innerlich empfundene Einsamkeit führt dazu, dass seine Befürchtungen wiederkehren: Was, wenn die Mutter längst ungeduldig auf ihn wartet und sich sorgt; was, wenn die Fahrstuhlkabine um ihn herum tatsächlich zu schrumpfen scheint; was, wenn er als alter Greis noch immer im Fahrstuhl kauert…!? Die Befürchtungen des Jungen sind wie das gesamte Bilderbuch in den Farben Blau, Schwarz und Weiß gehalten, die von orangefarbenen Highlights kontrastiert werden. Schon die Farbgebung legt nahe, dass der Junge sich „wie in einem schwarzen Loch“ gefangen fühlt, aus dem er nicht entkommen kann. Und das Drücken des roten Knopfes ist für ihn und alle Kinder verboten. Auf diesen Knopf darf nur Mama drücken. Es ist zum Verzweifeln und so kommen dem Jungen die Tränen. Gezeigt wird das Weinen auf der Bildebene nicht explizit, es wird nur vage angedeutet. Durch das Weinen löst sich beim Jungen die Anspannung, was Raum für eine rettende Erinnerung schafft. Es ist die Erinnerung an den Vater, der plötzlich nach der Hand des Jungen zu greifen und diese drei Mal fest zu drücken scheint. Obwohl die Rolle des Vaters in der Familie unklar bleibt, wird sowohl auf Text- als auch auf Bildebene die Kraft der Verbindung zwischen Vater und Sohn deutlich: „Wenn Papa seine Hand hält, hat er keine Angst“, heißt es über die Gefühle des Jungen auf der Textebene. Begleitend hierzu hellt sich das Dunkel auf, warme Orangetöne durchfluten die Bildebene. Auf dieser sehen wir Vater und Sohn gemeinsam und dynamisch durch den Wald streifen. Sie sind auf dem Weg zu ihrem gemeinsamen geheimen Platz. in Platz am Ufer des Flusses, von dem aus sie beobachten können, wie das Licht das dunkle Wasser aufhellt – so sehr, dass beide zu verschmelzen scheinen. Und so ist es diese gemeinsame, geradezu lichte Erfahrung, die dem Jungen Kraft und Zuversicht im Hier und Jetzt spendet; eine transformierende Erfahrung, an die er sich gern erinnert und die ihn dazu befähigt, sich vom verinnerlichten Verbot der Mutter zu lösen und sich so aus der Situation durch das Drücken des roten Knopfes zu befreien.

Erzählt wird die ganze, überaus nahegehende Geschichte achronologisch, d.h., dass die Ereignisse nicht in der Reihenfolge erzählt werden, in der sie sich ereignet haben. Das Hin- und Herspringen zwischen Rückblenden und der Jetzt-Zeit korrespondiert in gelungener Weise mit dem inneren Hin- und Hergerissensein des Jungen.

Am Ende wartet vor dem sich öffnenden und mit Licht füllenden Fahrstuhl übrigens die Mutter, die ihren Sohn in die Arme schließt. Das zeigt in diesem doppelseitigen Finale ausschließlich die Bildebene. Diese deutet auch an, dass es ebenso gut die im Vordergrund stehende und freundlich lächelnde Haustechnikerin gewesen sein könnte, die den Fahrstuhl repariert haben könnte. Eine gelungene Pointe zum Schluss, in der die feinen Mehrdeutigkeiten gipfeln, die im Verlauf der Erzählung immer mal wieder aufgeblitzt sind.

In der Gesamtschau wird der Stellenwert, der Vätern für die Resilienzfähigkeit ihres Kindes zukommt, auf der Bildebene überdeutlich akzentuiert: Vordergründig manifestiert sich dies in den orangefarbenen Schirmmützen, die Vater und Sohn tragen. Diese trägt der Sohn auch in dem Moment größter Einsamkeit und Angst auf seinem Kopf, sodass es nur folgerichtig erscheint, dass der Junge diese als Verbindungsstück zu seinem Vater vom Anfang bis zum Ende der Erzählung mit sich geführt hat. Davon, wie feinsinnig dieses farbliche Leitmotiv ebenfalls von Verlagsseite in das Bilderbuch eingewoben worden ist, zeugen u.a. auch der Buchrücken oder der von Illustrator Øyvind Torseter per Hand gestaltete Titelschriftzug „So dunkel!“ auf dem Buchdeckel, die in derselben Farbe gehalten sind wie die Schirmmützen.

So wird konsistent und überzeugend mittels der multimodalen Möglichkeiten des Bilderbuchs zum Ausdruck gebracht, dass Kinder durch die Erinnerung an zurückliegende Erfahrungen in Notsituationen darin bestärkt werden können, mutig voran zu gehen und damit ihre eigene Entwicklung ein Stück weit mitzugestalten.

Marc Kudlowski,
Universität zu Köln